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1.素描怎么练排线

　　素描排线的技巧
 起草线——是一种长直线，多表现为“重复线”形式，它的基本线形是：垂直线、水平线、倾斜线和弧线。画起草线时，画者的手臂要伸长、放松。“长线”要一次性完成，然后用重复线形式修正。
 暗部线——是一种粗黑线，线形和方向比较随便。画暗部线可以选用“B”类的软芯笔，不要把笔削的太尖，最暗处要加力去画。
 明部线——是一种整齐而明确的短线。适宜用较硬的铅笔，线得方向依顺体面的方向，结构转折处常使用“交叉线”。握笔的方式同写字，用力轻而果断。
 刻画线——是一种有力的“细线”，用在主要部位细节的强调性表现。
 背景线——基本上是一种45度的“长排线”，要求是整齐、均匀，把背景组成不同暗度的灰色，起到衬托物体的作用。
 轮廓线——是一种富于变化的“单线”，它的变化形式有直曲、虚实、轻重、粗细等，在正常的情况下，物体亮部的轮廓线属于背景，暗部的轮廓线属于物体。
 异形线——素描对特殊对象，要用特殊的线条来表现。例如：钉头线、刻线、逆锋线、模糊线等。
 二、三大面五大调
 物体在光线照射下出现三种明暗状态,称三大面,即:亮面、中间面、暗面。
 五大调子即亮部、灰亮、明暗交界线、暗部、反光。
 三大面与五调子
 明暗素描是以明暗调子来塑造对象，其主要方法是通过高光、亮面、明暗交界线、暗面、反光的五大调子的表现，来反映客观对象的体积、空间、虚实、结构等，强调素描艺术的直观真实性。
 ....明暗素描是美术院校在素描教学中和考生参加考试的主要方法之一。它要求在光的作用下，正确表现对象的形、体积、空间和质量感。
 三大面与五调子：
 一个球体放在光源下，我们才能看清它的形体结构和特征，在素描中明暗起了很重要的作用。球体在光照射下，它的表面可分成受光面和背光面两部分，从画面上看，受光部可分成高光、灰部(中间层次)，而暗部则可分为明暗交界线、反光投影三部分，这就是我们所说的五调子。
 明暗交界线：是非常重要的一个部位，因为它的位置处于形体大的转折处，它其实不是一根线，而是由很多的面构成的，所以画的时候要有的是方画的实一点，有的地方画得虚一点，明暗交界线是全画面中最暗的地方，是重点画的的地方。
 反光：是环境给物体的暗鄣的光，色调层次不可过亮，不可以超过灰层次，否则会使画面过花。
 投影：指投在地面上的影子，它形状是变化很丰富的，在画的时候一定要搞清它来龙去脉。
 在画典型的几何体立方体的时候，它有着三大面(黑-白-灰),引申到其它的复杂物体，都应把它们总结成三大面来画。
 排线条表现明暗：
 1线条: 要有规律性,根据形体结构安排组织线条,通过线条的轻重虚实表现物体的起伏变化，前后关系，
 以及结构规律。
 2.用笔:先软后硬.灵活运用.
 首先，我想你最好确定下握笔是否正确，画素描一般不用平常写字的执笔法，通常用铅笔不穿过虎口而置于掌下的横握的素描执笔方法，这样画出的线条平直、流畅，还有让腕力与肘力得到发挥，线条才会显得有力。短的线条，可以用腕，单场的线条，就像正方体，就必须保持腕不动，用肘来控制笔的走向。
 然后是你问的打线条。素描的线条打法主要有：
 (1)基本打法。用45°左右斜线，交叉不要太大，忌用“十字”交叉，两头不要带“勾”。
 (2)背景处的打法，不要有接痕，不要露纸白。
 (3)亮部处，按结构走向轻轻打，要见笔痕，线条排列要整齐。
 (4)灰部和暗部，按结构走向打线逐步加重。
 建议你把排线单独拿出来练练，毕竟素描是靠手的轻重和线条的重叠来表达物体的，排线不好，框架再好也是白搭，每天好好地练几分钟
 还有，画阴影什么的要整体进行，整体结束。 素描是从暗部画起的，无论画面有几个静物，都要先将所有明暗交界线同时画，然后同时画暗部，再同时画灰部，最后画亮部。一个过程完成后再重新从明暗交界线开始画第二遍，这样一遍一遍地不断加深，直到形成最后完整的效果。
 切忌不要一块块地分开来打阴影。

2.素描排线的方法

　　不是说非得直，徘的线条是根据物体对象的形状以及在空间中的位置和质感来确定要怎么徘，具体情况具体对待。有时候弯点也无所谓，主要是能恰到好处的表现出物体的质感和体积感，要想排的好一点，没什么捷径可言，自己多排下，没事的时候找张白纸上多连连，这些东西，只有你在实践中自己慢慢磨练，还有就是看你的同学或者画的好一点的，你看他们是怎样徘的，然后自己在琢磨琢磨，初期可以借用下别人的方法，后期最好是能琢磨出适合自己的一套方法，千万不要跟着别人走
楼下的兄弟，你给他说这些不感觉为之过早了，一看他提的问题就知道是个新手，刚学绘画，你就让他不要学排线，这些只是基础的练习，基础都打不好，以后他在去画一些高难度的素描的时候，他就傻眼了。当然当你的绘画功底到了一定程度的时候，其实排线几乎都很少了，但是现在你就给他讲这些，不怕他误入歧途！！！！！！！！！

3.如何进行素描排线及排线技巧？

　　起草线——是一种长直线，多表现为“重复线”形式，它的基本线形是：垂直线、水平线、倾斜线和弧线。画起草线时，画者的手臂要伸长、放松。“长线”要一次性完成，然后用重复线形式修正。 暗部线——是一种粗黑线，线形和方向比较随便。画暗部线可以选用“B”类的软芯笔，不要把笔削的太尖，最暗处要加力去画。 明部线——是一种整齐而明确的短线。适宜用较硬的铅笔，线得方向依顺体面的方向，结构转折处常使用“交叉线”。握笔的方式同写字，用力轻而果断。 刻画线——是一种有力的“细线”，用在主要部位细节的强调性表现。 背景线——基本上是一种45度的“长排线”，要求是整齐、均匀，把背景组成不同暗度的灰色，起到衬托物体的作用。 轮廓线——是一种富于变化的“单线”，它的变化形式有直曲、虚实、轻重、粗细等，在正常的情况下，物体亮部的轮廓线属于背景，暗部的轮廓线属于物体。 异形线——素描对特殊对象，要用特殊的线条来表现。例如：钉头线、刻线、逆锋线、模糊线等。 排线条表现明暗： 1线条: 要有规律性,根据形体结构安排组织线条,通过线条的轻重虚实表现物体的起伏变化，前后关系， 以及结构规律。 2.用笔:先软后硬.灵活运用.

4.素描排线要怎么排才好

　　已看了你的作品，指导意见:
排线最好能做到两端细中间粗，至少两端别带勾别画圈否则会显得很潦草。两条或两组线相交时相交角最好别大于30°，小于15°更好。这样可以防止看起来像渔网，很稀疏或难看。暗的地方不用太注意，但浅的亮的地方最好让线整齐一些。
多层排线时注意：第二层线条要与第一层线条成30°角排列。第三层线条要与第二层线条成30°角排列。让每层之间呈现菱形状态，另外再次加深时可以按以上三步再次排列，让调子看起来有透气性，尽量不排成井字形，不要有丁字线。
另外，排线时注意用力不均造成的线条头重脚轻，或者是排线方向不定，左一下右一下的，就容易造成整体调子混乱。
1、平行排列：可从顺手方向画线排线，排线要有次序。

2、重叠平行排列：简单的说就是在一块区域多画几遍。复杂的说：“在排完一遍线后，再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见，成为一个完整的色块。”

3、交错线条排列：在排完第一遍线后，改变排线方向，排列第二遍线条。涂色调时，第二遍线与第一遍线方向以菱形为好，这样线条不乱。

4、擦与排线相结合：排完一遍线后，可擦试，使之融为一体。可在此上再排不同方向的线条。画石膏几何体暗面多用此方法。

5、转折排线：接近物体形态结构的排线形式，能更好的塑造物体的形态。

5.画素描时，有什么排线技巧？

　　第一，买几本必要的基础书，包括人体结构 面部结构 静物描写 人物速写这一类的基础书，拿到这些书以后别先就急着开始临摹，要先看清楚结构的走向，笔是怎么灵活运用的，排线的顺序和轻重 
第二，一般情况下练素描的顺序应该是几何石膏、静物、骷髅、石膏头、真人临摹、真人写生，都是一步步过渡来的，切忌不要好高务远，打好基础是以后画风稳健的必要因素 
第三，刚开始可以在纸的反面用铅笔仔细的排排线，算是画前的热手，排线力求均匀流畅，线的两端要轻，中间相对两端重，线与线之间的间距要力求平均且自然 
第四，理解好素描的基本五大调，基础书里会提到，自己好好观察好好领悟 
第五，理解点、线、面这3者之间的关系和在画面上的质感，理解那些画家是怎样利用这3元素来衬托画面的 
第六、好的素描作品总是能找到基本五大调的影子，还有就是黑百灰的运用，灰色又分了浅灰和深灰 
第七、最少找个懂画的人定期帮你看一看，免得走太多弯路，刚开始可以不会上调子，但起码线要拉直，型要打准，这是作画最基本最基本的要求 
第八，其他的再说多了都是空谈，现在开始，拿笔画吧 
排线是为了面而服务的~改变你的观念~素描不是一条条的线，最基础是要还原事物的能力，你画的苹果~梨你有仔细观察他们明暗了吗~他们表面的质感是不一样的~所以你用笔也不能用一样的方式（排直线）。你要顺着他们结构来，就像我们最早的几何石膏体一样~每一种虽然都是直线为主~但排的方式和方向仍然不一样~要努力去寻找变化~画出来的东西才能见效果 
画黑~我这里有点小技巧~画黑不是使劲往上使力就能黑的~那样黑出来的会发亮而且不透气`非常死板~你可以先用2B上基调`然后6B或5B加深~最后根据需要用8B或4B修饰和点缀~素描静物是个循序渐进的过程~要来来回回上4~5层才能看出一些逼真的效果~不是一下搞定的 
怎样摆线条~如果是上调的话~建议先按结构来~然后再融合自己的想法以后慢慢形成自己的风格，这里套用一个老师说过的话，调子你们自己编就行了，自己编 
在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观查力。另外，素描也可以解释为「存在」与「绘画」之间一切的努力，亦即所谓「绘画之描写力」。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。

6.素描入门，如何练习排线，排线的发力方式和握笔姿势

　　初学者福利，素描中线条的表现规律总结，一篇就够了！
线条是素描训练中塑造对象的主要手段。对初学者来说，掌握线条的曲直轻重极为重要。在练习线条过程中，要注意用笔的方式，落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响，画出线条轻重、浓淡、疏密的关系，让线条在平稳、自然、有序、顺畅中得到轻松的展现。正确的排线是两端轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称，能变换排线方向，一层一层加深，切忌乱涂。
排线的方向，通常由右上方向左下方往返进行排列。这种方法与人的生理相适应，这种排线的方法在素描中用得最多。也有自上而下，自左至右进行的。为了表现或者衬托某一个物体，往往是先按照它的边线形状进行排线，然后，再由右上方至左下方进行排线。
一根根线条的轻重，直接影响着画面深浅调子的变化。在排线时，要避免线的两端深，中间浅，要力求线条均匀。因为调子的获得，不是一次排线所能达到的，常常需要多次排线才能成功。在第二次排的线不要与第一次排的线相平行。如果第一次与第二次的排线相平行，势必造成有线条重复显得太深，而有些又造成空白，使调子不均匀。要让前一次排线与后一次排线交错进行，要使线与线交错成扁棱状。这样，线条的多层排列就可以达到预想调子的目的。
为了表现一个弧形面，可由深至浅或由浅至深进行排线。也可以采用由密至疏或由疏至密的方法进行排列，钢笔画就是使用这一种方法。
排线形式有如下几种：
中锋、侧锋、平锋、粗线、细线、疏线、密线、长线、短线、排线后加擦再排线。
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排线的几个注意事项：
1、拿笔不要拿的太前，拿在三分之二的地方。
2、排线时，手臂离画架要有差不多一个手臂的距离，因为这样才能舒展的开。
3、画短线时，一定不要保留画长线的画法，只要手腕的摆动。
4、画瓷器的时候，线条一定要排细，可以排几条线，就用橡皮擦在上面轻轻擦几下，这样可以显得更细腻。
在素描作画的时候，先是打型，等画出大体轮廓以后就是需要进行素描排线了，素描排线是为了塑造素描作品的黑白灰（明暗），那么如何素描排线？什么样的排线才是正确的？其实这样的问题是素描基础当中最常见又不起眼的问题，但是这样的问题也是关键的。

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